Rogê tilbake i Oslo med sitt brasilianske groove og swing

Etter å ha trollbundet det norske publikummet i 2024, vender den brasilianske sangeren og låtskriveren Rogê tilbake til Oslo for en ny kveld med musikk full av sjel og rytme. Torsdag 4. september 2025 entrer han scenen på legendariske Cosmopolite Scene, denne gangen med en mer komplett musikalsk besetning, og tar med seg det kritikerroste albumet Curyman II.

Rogê

Bosatt i Los Angeles, har Rogê blitt en viktig representant for moderne brasiliansk musikk i utlandet. Lydbildet hans kombinerer samba, funk, soul, afoxé, afro-samba og spirituelle elementer, alltid med en sterk forankring i afrobrasiliansk og urfolks-ancestralitet – noe som gjennomsyrer både rytmene og budskapene i sangene hans.

Curyman II er det nyeste kapittelet i en trilogi som bygger videre på arven fra det første Curyman-albumet. Med nye rytmiske lag, hyllester til mestre som João Donato og Caetano Veloso, og tekster som feirer motstandskraft, tilhørighet og glede som helbredende kraft, tar Rogê med publikum på en musikalsk reise som er like politisk som poetisk.

Nok en gang viste Rogê sin åpenhet og sjenerøsitet da han tok seg tid til et intervju med Brasil i Norge. Der snakker han om Europa-turneen, det nye albumet og forbindelsen han skaper med publikum. Her er intervjuet:

Rogê, du spilte i Oslo for første gang i 2024. Hvordan føles det å komme tilbake ett år senere, med nytt show og en ny fase i karrieren?

Det er alltid godt å komme tilbake til et sted der man har gode minner. Sist spilte jeg som duo, men nå kommer jeg med en større formasjon – med bass, trommer og perkusjon. Showet har vokst, det har utviklet seg. Jeg husker det norske publikummet som veldig åpent og oppmerksomt. Jeg er utrolig glad for å komme tilbake, spesielt med Curyman II. Jeg er gira!

I løpet av det siste året har du tatt med deg musikken din til mange scener rundt om i Europa. Hvordan har den opplevelsen vært, og hvordan har det europeiske publikummet tatt imot musikken din?

Europa er virkelig spesiell når det gjelder brasiliansk musikk. Det er imponerende hvor sterkt det europeiske publikummet responderer på kulturen vår. Jeg bor i Los Angeles, men føler meg privilegert som får representere Brasil her. I fjor var det min første ordentlige turné i Europa, og det var en opplevelse som overgikk alt jeg hadde forestilt meg. I år er det enda bedre og større. Det er vakkert å se.

Denne gangen har du med en musikalsk besetning som ligger nærmere originalen fra albumet. Hvordan er det å spille med disse musikerne på scenen, og hvordan bidrar denne formasjonen til å gjenskape lyden fra Curyman II live?

Curyman II får mer kraft og autentisitet med denne besetningen. Det er ikke hele orkesteret fra albumet, men det er mye nærmere originalen – med bass, trommer og perkusjon. Det gir mer trøkk og troverdighet til lydbildet. Duoen hadde sin egen magi, men denne formasjonen ligger tettere på visjonen bak prosjektet. Det er veldig tilfredsstillende.

Det nye albumet Curyman II inneholder sterke spor som "A Força", "O Topo do Coqueiro", "Rio de Janeiro a Janeiro" og hiten "100% Samba". Hvordan var prosessen med å lage dette albumet, og hvilke rytmer og budskap ønsket du å utforske denne gangen?

Curyman II er en naturlig fortsettelse av Curyman I. Tanken er å skape en trilogi som dokumenterer den delen av brasiliansk musikk jeg står i. Brasil er et kjempestort land med mange rytmer, men jeg valgte å fokusere på de som formet meg: samba, afoxé, afro-samba. Denne gangen inkluderte jeg flere afoxé-elementer og en mer tydelig religiøsitet. Jeg hyllet João Donato og Caetano Veloso med min versjon av "Rã". Det er også instrumentale stykker og fortellinger – som historien om Malês-opprøret, som sjelden læres bort i skolen. Jeg vil se fortiden i øynene og gi rom for nye perspektiver.

Musikken din bærer på sterke forfedrelinjer, med innflytelser fra afrobrasiliansk og urfolkskultur. Hvordan kommer dette til uttrykk i Curyman II, og hva betyr det for deg personlig og kunstnerisk?

Musikk er spirituell. Den tilhører ikke meg – jeg kanaliserer den. Jeg tiltrekkes av kulturell og rotfestet musikk, og Brasil er en skattekiste når det gjelder afrobrasiliansk og urfolksarv. Jeg er stolt over å kunne fordype meg i det. Komposisjonene er det som fører livet mitt fremover. Jo mer jeg fordyper meg i spiritualitet, jo mer kontakt får jeg med røttene mine. Som Nei Lopes sier: "Bær fortiden i sinnet, se den rett i øynene."

Rogê, konsertene dine er kjent for å ha en sterk energi og utveksling med publikum. Hvordan opplever du denne kontakten live, og hva betyr den for deg?

Showet tilhører ikke meg – det tilhører publikum. Vi skaper det sammen. Jeg har aldri brukt fast setliste; jeg foreslår en vei og lar meg føre av energien som oppstår i rommet. Hver kultur, hvert sted, hvert publikum er unikt. Men jeg jakter alltid den fine synkroniseringen, og når det skjer, er det magisk. Det er det som driver meg.

Rogê - Cosmopolite Scene 2024 Foto: Rodrigo Braz Vieira

Til slutt: Har du en hilsen til det norske publikummet og det brasilianske samfunnet som skal se deg 4. september?

Jeg er så glad for å komme tilbake til Norge. At musikken min bringer meg dit igjen er en gave. I en tid preget av konflikter og splittelse er det å være lykkelig en form for motstand. Å synge, danse og spre god energi er politisk i seg selv i dag. La oss møtes, feire livet og vibrere høyt sammen. Livet går fort. Helse, glede og axé!

📅 Konsertinformasjon

📍 Sted: Cosmopolite Scene – Oslo

Dato: Torsdag 4. september 2025

⏰ Tid: Dørene åpner kl. 19:00 | Konsertstart kl. 20:00

🎟 Billetter: NOK 350 / 300 + avgift

🚫 Aldersgrense: 18 år med gyldig legitimasjon

🎺 Seteplasser: Unummererte

🌐 Kjøp billett: Ticketmaster.no

🎁 Vinn billetter på Instagram!

Vi lodder ut 2 billetter til konserten med Rogê!

📲 Følg oss på @brasil_i_norge

🔍 Finn intervju-posten med Rogê og sjekk konkurransereglene

🎉 Lykke til – vi sees på konserten!